destructoid interview 117980
Eğer oynamadıysan Çürük Kaynak, C Kelimesi , et çocuğu veya gish , muhtemelen yapmalısın. Hepsinin iki ortak noktası var: birincisi, gerçekten iyi oyunlar ve ikincisi, hepsi Edmund McMillen tarafından ortaklaşa oluşturuldu.
Edmund az önce serbest bırakıldı bir CD temelde son yaptığı her şey dahil On yıl, ve disk, işi ve rastgele ona attığım diğer rastgele şeyler hakkında konuşmak için (mecazi anlamda) onunla oturdum.
DTOID: Son zamanlarda, kayda değer sayıda bağımsız oyun üzerinde çalışıyorsunuz - görünüşe göre son birkaç aydır neredeyse her hafta, Edmund McMillen ortak yapımı yeni bir oyun Newgrounds'ı vuruyor. Bu olağanüstü üretkenliğin nedeni nedir?
EDMUND MCMILLEN: Büyükannemin ölümü ve diğer kişisel olaylar beni bir nevi buna yöneltti. Gerçekten her şeyimi verdiğimi ve denediğimi hissetmeden bu dünyadan ayrılmak istemiyorum; Son zamanlarda piyasaya sürdüğüm bağımsız oyunların acelesi benim denemem.
DTOID: Birçok çizgi roman ve çizgi film yaptınız, ancak muhtemelen en çok katkıda bulunduğunuz oyunlarla tanınıyorsunuz. Gelecek için, kendinizi herhangi bir ortama özgü yönde hareket ediyor musunuz? Çizgi romanlar ve çizgi filmler üzerinde çalışmaya devam edecek misiniz, yoksa (yukarıda bahsedilen üretkenliği göz önünde bulundurduğunuzda) daha çok video oyunu sanatına odaklanma yönünde mi ilerliyorsunuz? Belirli bir ortamda çalışmak diğerinden daha mı tatmin edici?
EM: Yıllardır çizgi roman yapmadım. Yıllar geçtikçe bir sanat formundan diğerine geçme eğilimindeyim, ancak oyunların yapıştığını düşünüyorum. Oyun tasarımı çok çok yeni bir sanat biçimidir ve bu noktada gerçekten bu anlamda pek yararlanılmıyor, bu da gerçekten göze çarpan bir şey yapmayı oldukça kolaylaştırıyor, bu yüzden bu kişisel olarak benim için büyük bir itici güç.
Hepimiz oyun tasarımcıları olarak oyunların geleceğini şekillendirebileceğimiz bir noktadayız. Demek istediğim, şimdi neyin havalı olduğuna bir bakın: deneysel bağımsız oyunlar yeni moda şey. Çoğu geliştiricinin fark ettiğinden daha fazla çekişimiz var ve bu harika bir şey yapma motivasyonu değilse, ne olduğunu bilmiyorum.
DTOID: İnsanlar genellikle bir Edmund McMillen oyununu gördüklerinde sadece görseller için söyleyebilirler. Sanatın ötesinde, birlikte çalıştığınız oyunlarda hangi tasarım girdileriniz var? Oyun tasarımı hakkında ilginizi çeken nedir? Öğrendiğin en ilginç şey nedir?
EM: Son zamanlarda üzerinde çalıştığım oyunların çoğu benim temel fikrimdi, o zaman ben ve programcı oyunu geliştirirken oyunu şekillendireceğiz. Ben asla bir şey yazıp BU ŞEKİLDE OLACAK demem; oyun tasarımı, sadece kafanızda yapabileceğiniz ve mükemmel bir şekilde ortaya çıkmasını sağlayabileceğiniz bir şey değil, ilgili insanlar arasındaki bir fikir evliliğidir.
Daha önce de bahsettiğim gibi, oyun tasarımıyla gerçekten ilgileniyorum çünkü bu yeni bir sanat formu. Yavaş yavaş oyun yoluyla duygu ve hikayeyi ifade etmenin yeni yollarını buluyoruz ve bu gerçekten heyecan verici. Bence insanlar oyunların sanat olduğunu duyduklarında, otomatik olarak bir oyundaki grafiklerden, yazılı hikayeden veya kesilmiş sahnelerden bahsettiğinizi düşünüyorlar. Elbette bunlar başlı başına birer sanat ama oyunların sanat olmasından bahsettiğimde oyun tasarımı sanatının kendisinden bahsediyorum. Duyguları ifade edebilmek, bir ruh hali oluşturabilmek ve yalnızca oyun yoluyla bir hikaye anlatabilmek benim kişisel bir hedefimdir, ancak aynı zamanda sanatçının kendisini bir şekilde ifade etmesine yardımcı olan veya tasarımcıların kişiliğinin bir parçasını gösteren herhangi bir oyunun da olduğunu düşünüyorum. otomatik olarak sanat kendi içinde.
DTOID: Sanat kariyerinizin yaklaşık on yılı artık tek bir CD'de mevcut. Hayatınızın bu kadar büyük bir bölümünün tek, kırılgan bir diske sıkıştırılmış olması, potansiyel olarak çizikler veya sıcaklık nedeniyle mahvolmuş, yaşam ve ölüm arasındaki uçurumda sallanan, tıpkı kendi hayatımızın askıda kaldığı gibi, işleyen ve kırılmış olması nasıl bir duygu? hem kelimenin tam anlamıyla hem de duygusal olarak dengede? Ayrıca, ne kadara mal olur?
EM: Heh, internette parçalar halinde dolaşmasından daha iyi.
Diğer sanatçıların bunu yapmamasına biraz şaşırdım, aslında oldukça ucuz.
Ama evet, hayatımın 10 yılı sadece sana 10 dolara mal oluyor, dürüst olmak gerekirse, üzerinde bağımsız olarak yaptığım her şeye sahip: 17+ oyun, 15+ çizgi roman, Animasyonlar, Eskiz kitapları ve tüm kariyerimi detaylandıran yorumlar.
DTOID: Yaptığınız ve en çok ders çıkardığınız en büyük hata nedir?
EM: Şimdiye kadarki en büyük hatam muhtemelen son birkaç yıldır içe kapanık olmak ve kendime zarar vermek olurdu. Babam 3 yıl önce öldükten sonra, hayatımın her yönünü zorla kontrol altına almaya çalıştığım ve bu da onu neredeyse tamamen yok eden bu panik kaynaklı, saplantılı moda daldım.
Sanatım üzerinde büyük bir etkisi olan büyükannem birkaç ay önce vefat ettiğinde, ölümü benim için o bölümü kapattı ve hayatta kontrol edemediğim şeyleri bırakabildim. Hayata karşı bu yeni bakış açısı beni tamamen değiştirdi ve her şeye bakış açımı şimdi daha önce hiç olmadığı kadar ilham ve motive hissediyorum.
Yaptığım son birkaç oyun, bu olayların birçok yönünü gerçekten yansıtıyor.
bobin = ölümün kabulü
Eter = içe dönüklük ve gerçeklerden kaçmanın tehlikeleri
Akıl = depresyon ve/veya akıl hastalığı ile yaşamak
DTOID: Yarın bir otobüse çarparsanız ve mezar taşınızda izlemek veya oynamak için sonsuza kadar bir animasyona, çizgi romana veya oyuna sahip olmak zorunda kalsanız, bu ne olurdu ve neden?
EM: Şu anda derdim ki Eter . Şu anda en çok gurur duyduğum oyun çünkü bugüne kadar yaptığım en kişisel ve dürüst proje, onunla çok gurur duyuyorum.
DTOID: Daha tasasız ücretinize ek olarak Mühür tarafından kulüp ile artgame alanında önemli miktarda çalışma yaptınız. Eter , bobin ve hatta bazı prototip sanatlar için Saç örgüsü . İleride, bu daha ciddi çalışmalar, sanatsal arzularınız ve gelişiminiz açısından sizin için ne kadar önemli?
EM: Etkileyici, kişisel ve/veya sanat oyunları benim için çok önemli ama hiç de hayati değil. Hala eğlenceli oyunlar yapmaktan zevk alıyorum. Bu, insanların oyunlardan sanat olarak bahsederken genellikle tartıştıkları tüm Craft vs Art argümanına geri dönüyor. Diğer oyunlarımın çoğu zanaata yöneliyor; et çocuğu iyi bir örnektir. Yaptığım her şey derin ve anlamlı olmak zorunda değil ama yine de yaptığım her şeye kendimden bir parça katmaya çalışıyorum. Bence oyuna daha fazla kalp veriyor ve daha fazla öne çıkmasına yardımcı oluyor.
DTOID: Gelecekte oyun yoluyla keşfetmekle ilgilendiğiniz fikirler nelerdir?
EM: Çok oyunculu oyunları daha çok keşfetmeyi çok isterim. İnsanların oyunlar aracılığıyla sahip oldukları tüm etkileşim çok ilgi çekici ve sanırım bu alanı daha fazla keşfedebilecek birkaç fikrim var.
Alex ve ben ayrıca kahramanlık ve fedakarlık gibi erdemleri oyun yoluyla oyunlara dahil etme fikriyle oynuyoruz. Amaç, bu fikirlerden bazılarını 2 .
Ben de bir korku oyununda şansımı denemek isterim, ama dışarı çıkıp sizi korkutmak değil, daha rahatsız edici ve rahatsız edici.
Sistem testi sırasında test edilen öğe türlerinden hangisi değildir?
DTOID: Blogunuz sizi sanatsal açıdan bağımsız biri olarak tanımlıyor ve bir IGN röportajında ölene kadar bağımsız kalmak istediğinizi söylediniz. Adam hakkında ondan uzak durmak istemene neden olan şey nedir?
EM: Ben bağımsızım, işim filtrelenmemiş ve dürüst. Şimdi, sikler ve vajinalar hakkında bir oyun yapmanın sadece biraz sıradan, kullanılıp atılan çocukça bir fikir olduğunu iddia edebilirsiniz, ancak bununla yapmaya çalıştığım nokta, eğer indie iseniz, istediğinizi söyleyebilir ve yapabilirsiniz - hatta bu sadece bazı alçakgönüllü çük şakası.
Sanat yaparken birine cevap vermek zorunda olmamak son derece hayatidir ve ana akım oyunların sanat olarak görülmemesinin ana nedenlerinden biridir, çünkü çok filtrelidirler. Oyunların müzik ve filmler kadar ciddiye alınmasının tek yolu, o filtreyi biraz gevşetip işimize karşı daha dürüst olmamızdır. Şahsen, bağımsız sanatçıların bunun gerçekleşmesi için sahip olduğumuz tek umudun olduğunu düşünüyorum.
DTOID: Sanatın amacı nedir?
EM: Dürüst olmak gerekirse, buna gerçekten sağlam bir cevabım yok çünkü henüz tam olarak çözemedim.
Benim için sanatın amacı, insanlara bir şekilde onlardan bir parça olan bir şeyi geride bırakma yeteneği vermektir. Sanırım bu, çocuk sahibi olmak, sen gittikten sonra burada olduğunu kanıtlayan bir şeye sahip olmak gibi bir şey.
DTOID: Cunt'un (bağımsızlığın tanımı) arkasındaki fikirlerden birinden bahsettiniz. Sanat kalitesinin yargısına inanıyor musunuz - başka bir deyişle, Coil'i ciddi doğası nedeniyle Cunt'tan üstün mü buluyorsunuz, yoksa tamamen farklı şeyler yaparken eşit kalitede mi?
EM: Bir çok insanın yaptığını biliyorum, bunu düşünen yakın arkadaşlarım var. Am tamamen çöpe atılmış bir bok oyunu olarak düşünün ve düşünün Eter Muhteşem.
Bu kesinlikle bir tartışmayı kazanmaya çalışırken amacınızı iki şekilde tartışabileceğiniz durumlardan biridir: 1. yol zor yoldur, görüşünüzü anlatmak için derinlemesine açıklamak, 2. yol sadece yumruk atmak. yüzüne karşı tartıştığın kişi.
Am kesinlikle suratına bir yumruk, ama bu onu daha az anlamlı kılıyor mu? İçgüdüsel tepkiler ve fikirler bazen en iyi sonucu verir, ancak aynı zamanda amacınızı ifade etmenin ucuz yoludur ve daha az saygı duyulur.
Her iki durumda da, onları eşit ifade araçları olarak görüyorum ve kişisel olarak zevk alıyorum. Am daha sonra bobin Bu noktada, ama bunun ne kadar süreceğini bilmiyorum.